No primeiro livro de uma prometida trilogia, Safatle defende a autonomia da arte como condição para uma arte que desafia nossas formas estabelecidas de sentir, desestabilizando o estabelecido. De fato, o autor relaciona o estabelecido e o comunicativo àquilo que é excessivamente normativo e ao que é excessivamente administrado. Confessando seu amor pelas peças de música de concerto, de Beethoven ao repertório pianístico romântico, procura ali no momento da música como arte autônoma a possibilidade subsequente da heteronomia daquilo que abala, do sublime, das rupturas, de uma sensibilidade burguesa solitária que descobre algo de revolucionário. Mas a conexão dessas rupturas musicais com rupturas no campo político da época não é desenvolvida, o que torna mais tênue o argumento da conexão dessa potência estética do fugidio para aquela da política atual. E ao final, uma concepção menos exageradamente determinista do que é a comunicação e mesmo a sociedade administrada, ajudaria a balancear as oposições, talvez abrindo espaço para afirmar que normatividades musicais são construídas, que modelos de desestabilizações são criados, junto com técnicas e vocabulários para novas incursões pelo artístico. ( )