Winshluss est l’un de mes auteurs de bandes dessinées favoris. Il est donc naturel que je lise tous ses livres. Qui plus est, Pinocchio est le livre qui lui a apporté la consécration et est récipiendaire du meilleur album au festival de bandes dessinées de la ville d’Angoulême en 2009. Aussi, j’ai décidé de comparer deux bandes dessinées dans le cadre de cette réflexion. Je lis au moins une bande dessinée à chaque jour alors j’ai choisi un peu au hasard.
Tout ce que contient ce livre m’a plu. Le ton est dénonciateur et irrévérencieux. Le dessin est griffé et puisse dans la bande dessinée underground américaine et dans les séries classiques européenne du genre « Pif ». Le livre est littéralement une série de tableaux qui illustrent la beauté dans un univers d’horreur. Il reprend les thèmes de l’œuvre originale de Carlo Collodi mais les révèle de façon plus lucide ou cynique, c’est selon. On rit. On pleure. C’est de toute beauté.
C’est impossible pour moi de dire du mal de ce livre … vraiment. Je pourrais peut-être me plaindre du prix qui est relativement élevé. Par contre, bien que je n’achète pas souvent de livre (je vais surtout à la bibliothèque), j’ai acheté ce livre. Aussi, je pourrais me plaindre que je devrai attendre avant de le faire découvrir à mes enfants car il s’adresse clairement à un publique adulte en dépit de l’œuvre dont il s’inspire qui est un classique de la littérature jeunesse. Voila.
L’objet ici est impressionnant. On est loin du format classique et convenue d’un « Tintin » par exemple. Le livre est gros et ressemble davantage à un grimoire ou un recueil de recettes à la Curnonski. Le livre est conçu pour ressembler à un objet culte. Il s’adresse à un public de collectionneur. La page couverture donne le ton de ce qui se trouve à l’intérieur du livre. Elle est exubérante, chargée et spectaculaire. Elle attire l’attention. Évidemment, il n’y a pas de table des matières, d’index, de résumé. Il n’y a pas non plus de préface ou de biographie de l’auteur.
Je suis persuadé que toutes ces caractéristiques contribuent nettement à amplifier l’expérience de lecture. Le livre n’est pas banal, on peut supposer que la lecture ne le sera pas non plus. Le livre est gros et appelle à un moment spécial. Il ne s’agit pas d’un livre qu’on lit rapidement dans l’autobus ou qu’on lit sur la plage. Il est difficile d’inclure tous les éléments paratextuels dans l’analyse car plusieurs d’entre eux ne sont tout simplement pas représentés.
Les seuls éléments de division dans le livre sont de courtes vignettes de « Jiminy Cafard », une référence à « Jiminy cricket ». Elles agissent à titre d’intermède entre les chapitres. Finalement, les couleurs un peu délavées évoquent le souvenir des premiers temps de la bande dessinée en guise d’hommage et d’inspiration.