Camilo José Cela (1916–2002)

> Esprit, No. 270 (2) (FÉVRIER 1959), pp. 380-381 : https://esprit.presse.fr/article/chatignon-marius/camilo-jose-cela-la-ruche-1847...
> Babelio : https://www.babelio.com/livres/Cela-La-ruche/112051
> BAnQ (Progrès-dimanche, 28 juil. 1985) : https://collections.banq.qc.ca/ark:/52327/4272268
> BAnQ (La voix de l'Est, 21 oct. 1989) : https://collections.banq.qc.ca/ark:/52327/3172159
> BAnQ (Le devoir, 20 oct. 1989) : https://collections.banq.qc.ca/ark:/52327/2762653… (plus d'informations)

> Babelio : https://www.babelio.com/livres/Cela-Nouvelles-aventures-et-mesaventures-de-Lazar...

> Dans "Les nouvelles aventures et mésaventures de Lazarillo deTormes", Camilo Jose Cela s'inspire du grand roman picaresque espagnol du même nom, classique du XVI °siècle, écrit par un auteur anonyme. Il en fait un livre très intéressant et qui se lit avec plaisir.
—Danieljean (Babelio)

> Lecture / Ecriture : https://www.lecture-ecriture.com/8884-Les-nouvelles-aventures-et-m%C3%A9saventur...

> LE RIRE DES GUEUX
Camilo José Cela, Nouvelles aventures et mésaventures de Lazarillo de Tonnes, traduit de l’espagnol par Marie-Berthe Lacombe, Paris, Gallimard, 1989, (1963).
Se reporter au compte rendu de Marie-Andrée LAMONTAGNE
In: Lamontagne, M.-A. (1990). Compte rendu de [Le rire des gueux / Camilo José Cela, Nouvelles aventures et mésaventures de Lazarillo de Tonnes, traduit de l’espagnol par Marie-Berthe Lacombe, Paris, Gallimard, 1989, (1963).] Liberté (Volume 32, numéro 4 (190), août 1990), 32 (4), 116–119. … ; (en ligne),
URL : https://id.erudit.org/iderudit/31925ac… (plus d'informations)

L’auteur nous conte la confession en prison de Pascal Duarte.

Comme il est indiqué au quatrième de couverture, le style est âpre et farouche et l'histoire nous transporte dans un monde fort proche de celui du théâtre de Lorca, que j’appelle personnellement Garcia Lorca.

Ce n’est pas drôle du tout ce monde-là, à moins que l’on se réjouisse du malheur d’autrui. Car de malheur et de malheurs, la vie de Pascal Duarte en est pleine jusqu'à ras bord et le lecteur que j’étais aurait bien aimé qu’il n’y en ait pas davantage mais, comme un rouleau compresseur, Camilo José Cela ne nous épargne aucune des vicissitudes de ce monde pauvre, d’argent et d’esprit, qu'était l'Espagne de l'Estrémadure des années 20.

Mais quel chef-d’œuvre.… (plus d'informations)

On tue sans penser, je le sais par expérience ; parfois sans le vouloir. On hait, on hait intensément, férocement et l’on ouvre le couteau ; avec le couteau bien ouvert, on arrive, déchaussé, près du lit où dort l’ennemi. C’est la nuit, mais par la fenêtre entre le clair de lune ; on voit bien. Sur le lit, le mort est étendu, celui qui sera le mort. On le regarde, on l’écoute respirer ; il ne bouge pas, il est tranquille comme s’il n’allait rien se passer. (p. 89, Chapitre 12).

Une lecture qui n’a rien d’agréable, mais il est probable que c’est ainsi que l’a voulu son auteur. Premier roman de Camilo José Cela, paru en 1942, qui marque le début d’un courant littéraire espagnol, le tremendisme, de l’espagnol tremendo, littéralement terrible, mais à rapprocher de bestial, brutal. Et effectivement, ce livre, notamment dans sa première moitié, est d’une crudité que j’ai trouvée à la limite du soutenable, d’autant qu’elle m’a parue gratuite, sans propos, se suffisant à elle-même. Si j’avais su tout cela avant, je n’aurais probablement pas ouvert ce livre, et je ne m’en serais probablement pas moins bien portée. Mais la chose est faite, et j’essaie d’en tirer une leçon, un message, quelque chose, mais je ne sais trop que penser.
Pascal Duarte, condamné à mort, revient sur sa vie et essaie d’obtenir quoi ? un pardon, une justification, une absolution ? Il décrit une vie qui commence et finit dans le sordide, la pauvreté physique et morale la plus abjecte. On est loin du romantisme de la pauvreté, ou les simples et nobles bons sentiments rendent les conditions de vie acceptables voire souhaitables. Non, rien de tout cela ici, et j’ai même plutôt eu envie de me détourner de ce personnage, de ne pas voir cette sorte de condamnation sociale irrémédiable. Mais je n’ai pas pu non plus trouver dans ces conditions des excuses au comportement de cet homme. Il tue, sous le coup de la colère ou de sang froid, il s’exprime mieux avec le couteau qu’avec des mots, mais je ne peux arriver à y voir comme certaines critiques ou analyses picorées à droite ou à gauche le visage d’un innocent, victime des circonstances ou de son milieu. Je n’y vois pas pour autant non plus la figure sanguinaire ou le monstre complet décrit ailleurs, même si il a pour moi une part d’irréductible incompréhension.
Cette diversité d’opinions ou d’interprétations sur le personnage est d’ailleurs intéressante en soit, et me semble illustrer la difficulté à interpréter le propos de l’auteur. Ou bien tout simplement, son intention n’est pas à rechercher dans la figure de Pascal Duarte. Elle serait alors peut-être dans les descriptions du sordide, de ce réalisme poussé à l’extrême, jusqu’à la nausée, refusant au lecteur le confort d’un monde idéalisé, mettant impitoyablement du vinaigre sur la plaie, et refusant tout type d’espérance ou de réconfort.
Ce livre a fait grand bruit à sa sortie en Espagne au milieu de la première décennie franquiste (un mouvement pour lequel Cela a combattu pendant la Guerre Civile, avant de s’en détacher et de maintenir une attitude souvent ambigüe face au régime), et son auteur, avant de se voir attribuer le Prix Nobel, est devenu une figure incontournable de la littérature espagnole. Sa réception et son importance dans l’histoire littéraire récente du pays en dit peut-être plus sur le climat intellectuel dans ces années-là que le livre en lui-même.… (plus d'informations)